这些题材想让玩家沉进去，路径很多。
参考现实，参考历史，参考民俗，再讲究一点，把盔甲、建筑、服饰、兵器做得扎实，有现实的东西，玩家很容易就能沉浸进去。
而科幻要做的好，那就需要想像力，可偏偏，3A游戏又是工业化游戏，所以很难，真的难。
很多玩家可能玩著玩著，就会觉得，这些科幻游戏都是披著科幻皮的XXX.
不过《星辰》做科幻类别的游戏，稍微有个优势，就是星辰有储备，或者说星辰借著《流浪地球》这一波华夏科幻电影工业化，有了一些独特的优势。
之前《流浪地球》游戏工作室本来就攒了一批重工业科幻资产。
从行星发动机，到地下城结构，到工程机械，再到各类带著华夏工业审美的载具，很多东西不是从零画概念，而是在一个成熟风格库里做扩展。
再加上《流浪地球》电影组，别的资源可能累积的不是很多，但是美术资源，那绝对是多到夸张。
特别是在《流浪地球2》拍摄期间。
而且，你要知道，电影工业对「真实感」的需求，其实是比游戏行业要高的。
就比如，一个舱门，游戏里玩家跑过去，按一下E，开了，就可以了，舱门本身的美术是复用的，所以不会做的太复杂。
有些细节就可以。
但是电影里，出现几个舱门，那可能每个舱门都不一样，如果是损坏的舱门，那细节就更多了。
镜头怼上去，螺丝的磨损，金属边缘的油污，裸露的线条，甚至是门把手上的警示标识贴，因为长期开关导致的划痕。
电影的美术组可以在这些细节上花费大量的时间。
他们能为了一个地下城通道的闸门，去研究矿井、地铁、核电站、船坞的结构照片，最后再揉成一种「人类真会造这东西」的样子。
毫不夸张的说《流浪地球》电影组的美术，放到全世界范围内，都是第一梯队。
这就很BUG。
因为这些美术资源，星辰也可以用，当然不是直接照抄啊，但美术在原有风格技术上做适格化，那可比从零开始简单多了。
更BUG的是，楚晨还能请郭凡帮忙看分镜，当然不是让他画啊，他也没那时间，但是画好的过场分镜，让他审一下是没问题的。
中间碰一下思路是没问题的，
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