十月围城》《赤壁》《花木兰》这些来赌票房数据。
但这些项目的特点都是一次性的，观众看完不会想着它的后续发展。”王曜笑道。
“《赤壁》和《花木兰》不算吗？这是我们效仿漫威DL模式的作品，应该符合你口中的IP吧。”东方馨皱眉道。
“这两个算，但这两个IP有个问题，就是你能拍，别人也能拍，IP的核心不只内容，还有版权。
咱们电影届有个现象，就是一个类型火了，所有制片方都扎进去，去年《南京》火了，今年张导拍《金陵》，华艺拍《唐山》这是典型的项目跟着市场走，
而IP的特点是，项目引流市场走，你要通过IP属性刺激观众的期待感，这才是一个制片公司可以区分其他公司的核心差异。”王曜纠正道。
“《画皮》和《叶问》《狄仁杰》要出续集了，它们算IP吗？”东方馨问道。
“算，华艺在这方面已经算有了意识，但问题同样在于，这些IP本身的版权问题，《聊斋》系列那么多故事，大家都能拍，你拍画皮，我拍狐妖，观众看的是谁拍的好，看完也就忘了，而且这些都只能算衍生IP，同人作品。
你如何让观众只看你们公司出品的作品，积累属于自己IP的粉丝呢？我说的IP必须满足两个特定条件，一是独有版权，二是受众粘性”王曜反问道。
东方馨眯起眼“我懂了，所以IP的意义，不是抢票房，是抢观众？”
“是抢粉丝，随着互联网发展越来越迅速，IP积累的粉丝效应会越来越强，以前你们投资是看原著粉丝基础，但未来原著粉和影视粉会区分的越来越明显，
而且好的原著比如金庸的作品确实可以形成一套IP这么多年都被翻来覆去的拍，观众也都腻了，琼谣则是作品风格限制，很难形成大的影响力，因为内容禁不起推敲。
所以才需要新鲜的IP来圈粉丝，说白了，以后影视行业也跟互联网行业一样，用户即价值。”王曜笑了笑。
“听起来IP和培养明星很像？”东方馨思索道。
“对，但IP的好处就是，只要版权在它一直是你的，但明星是不受控的，比如你们现在深度合作的这些明星，是你们上市的基础，万一他们不愿意合作，岂不是估值瞬间崩塌？”王曜
本章未完，请点击下一页继续阅读！