的活力。”
新华社紧随其后，发布了一则简短但分量极重的消息：“经有关部门批准，内地优秀演艺人员将应邀赴港参加慈善歌曲《明天会更好》的录制工作。这是两岸三地文艺工作者首次为公益事业同台献声，展现了全球华人团结一心、守望相助的优良传统。”
消息一出，整个华语乐坛都震动了。
受邀的内地歌手名单很快确定下来。
李谷一，她那一首《乡恋》曾经在改革开放初期引发过全国范围的争议和讨论，有人批评她的唱法太过柔美不够革命化，但挡不住老百姓喜欢，最终争议变成了共识，她的歌声成了时代转折的注脚。
蒋大为，《在那桃花盛开的地方》唱了几年，依然在各大晚会上反复被点唱，他那把浑厚开阔的男高音是国泰民安的代名词。
朱逢博，被誉为“东方的夜莺”，从六十年代唱到八十年代，嗓音依然清澈得像清晨荷叶上的露珠。
胡松华，蒙古族的骄傲，一首《赞歌》让全国人民记住了草原的辽阔和高亢。
除了这四位，还有来自东方歌舞团的成方圆、来自中央乐团的刘秉义、来自上海乐团的朱明瑛
。名单上有老将，也有中坚力量，覆盖了从美声到民族的多种唱法。
至此，《明天会更好》的歌手名单，港澳、湾岛、内地、日本、韩国、东南亚，六个板块全部填满。
陈永昌在最终的统计表格上用红笔写了一个数字：一百零八人。
一百零八位歌手，来自七个国家和地区，覆盖超过二十亿人口。
华语乐坛有史以来从未有过任何一个项目，能把这么多不同背景、不同风格、不同政治立场的音乐人聚在同一个录音棚里。
媒体蜂拥而至。
金门大厦的公关部电话从早响到晚，接线员换了两班倒。
《明报周刊》的记者在大堂守了整整一个下午，只为了拍到一张邵维鼎走出电梯的照片。
《南华早报》的文化版主编亲自撰文，用了一个后来被反复引用的标题——“《明天会更好》：一首歌与一个时代的相遇”。
就连《华尔街日报》的亚洲版都刊发了一篇分析文章，从商业角度拆解鼎峰集团如何用一场慈善活动同时打通政商两界、拉升旗下多个业务板块的品牌价值。
而最大的动静，来自民间。
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